Le cinéma queer à l’ONF : des films marquants réalisés par des femmes
À l’Office national du film du Canada (ONF), les femmes réalisent des films sur la vie, les points de vue et les expériences des personnes queers depuis la fin des...
Auteur : Camilo Martín-Flórez
Titulaire d’un doctorat en études cinématographiques de l’Université de Bologne (Italie), Camilo Martín-Flórez a consacré toute sa carrière à étudier et à promouvoir les « autres cinémas » des Amériques (autochtone, afro-descendant, asio-américain, notamment), ainsi que ceux de l’Amérique latine et des Caraïbes. En sa qualité de conservateur de la collection de titres en anglais de l’Office national du film du Canada, il se charge d’effectuer la programmation des films sur nfb.ca et d’écrire sur les œuvres, les cinéastes et l’histoire de l’ONF.
Les bobines perdues de l’atelier d’animation du Nunavut : Mosha Michael
Pour poursuivre notre exploration d’un des chapitres les plus intrigants du cinéma autochtone à l’ONF, intéressons-nous à l’Atelier Super 8 de Frobisher Bay, lancé dans la foulée du succès de...
Les bobines perdues de l’atelier d’animation du Nunavut : l’héritage
Explorons ensemble un des chapitres les plus captivants et les plus complexes du cinéma autochtone à l’ONF : les 58 films réalisés par 13 cinéastes inuit à un atelier établi en 1972 à...
Les bobines perdues de l’atelier d’animation du Nunavut : le commencement
Explorons ensemble un des chapitres les plus captivants et les plus complexes du cinéma autochtone à l’ONF : les 58 films réalisés par 13 cinéastes inuit à un atelier établi en 1972 à Kinngait...
Le regard des cinéastes latino-canadiennes
Pour souligner le Mois du patrimoine latino-américain en octobre, ce billet met en lumière le travail actuel des cinéastes d’origine latine résidant au Canada.
La célébration des petits bonheurs de la vie dans les films de Torill Kove
Torill Kove est une réalisatrice maintes fois récompensée dont les films ont marqué le monde du cinéma d’animation. Par l’entremise de son travail à l’Office national du film du Canada,...
Cimarrones, de Carlos Ferrand, et la nouvelle vague péruvienne à l’ONF | Perspective du conservateur
En vue de souligner le Mois du patrimoine latino-américain, je veux consacrer le présent billet de la Perspective du conservateur à la vie et à l’œuvre de Carlos Ferrand, un...
La contribution méconnue de la légende du reggae Leroy Sibbles à un monument de l’ONF | Perspective du conservateur
J’ai récemment fait une découverte surprenante à propos du film phare de l’ONF Home Feeling: Struggle for a Community (1983) de Jennifer Hodge de Silva : une bonne partie de la bande sonore a...
Trois grands films emblématiques sur les communautés 2ELGBTQIA+ sortent des salles de conservation de l’ONF
L’ONF produit des films sur la vie et les expériences des communautés 2ELGBTQIA+ depuis la fin des années 1960, c’est-à-dire bien avant la plupart des autres organismes de cinéma nationaux du...
Les perspectives de cinéastes canadiens et canadiennes d’origine asiatique, dans sept films récents et mémorables de l’ONF
À l’occasion du Mois du patrimoine asiatique, j’aimerais consacrer ce billet de la série Perspective du conservateur à sept films récents et percutants de l’ONF, qui ont permis de faire connaître l’histoire et des récits de Canadiens et Canadiennes d’origine asiatique à des publics d’ici et du monde entier.
Le 50e anniversaire du Studio D, Partie 2 : Les pionnières primées du cinéma féministe
Le premier film produit et diffusé par le Studio D est Great Grand Mother (1975), de Lorna Rasmussen et Anne Wheeler. Il s’agit d’une ode aux femmes qui ont colonisé les Prairies, depuis les débuts de l’immigration jusqu’en 1916
Le 50e anniversaire du Studio D, Partie 1 : Kathleen Shannon et les années de formation
Créé en 1974 par l’ONF, le Studio D a été à l’origine de quelque 220 films. Sa production, entièrement réalisée par des femmes, a remporté un total impressionnant de plus de 130 prix, dont trois Oscars.